إطلاق سراح الشاعر والكاتب المسرحي أوسكار وايلد بعد عامين في السجن

إطلاق سراح الشاعر والكاتب المسرحي أوسكار وايلد بعد عامين في السجن


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

في 19 مايو 1897 ، أُطلق سراح الكاتب أوسكار وايلد من السجن بعد عامين من الأشغال الشاقة. كانت تجربته في السجن أساس أعماله الأخيرة ، أغنية قراءة Gaol (1898).

ولد وايلد وتلقى تعليمه في أيرلندا. درس في أكسفورد ، وتخرج بمرتبة الشرف عام 1878 ، وبقي في لندن. أصبح شخصية شعبية في المجتمع تحظى بتقدير في حفلات العشاء لتصريحاته البارعة. احتضانًا للحركة الجمالية في أواخر القرن التاسع عشر ، والتي اعتنقت الفن من أجل الفن ، تبنى وايلد أسلوبًا لامعًا لشاعر عاطفي ونشر مجلداً من الشعر في عام 1881. أمضى العام التالي في الولايات المتحدة يُحاضر في الشعر والفن. تم محاكاة خزانة ملابس وايلد الأنيقة وتفانيه المفرط في الفن في أوبريت جيلبرت وسوليفان الصبر في عام 1882.

بعد عودته إلى بريطانيا ، تزوج وايلد وأنجب طفلين. في عام 1888 ، نشر مجموعة من القصص الخيالية التي كتبها لأطفاله. وفي الوقت نفسه ، كتب مراجعات وأصبح محررًا في عالم المرأة. في عام 1891 ، روايته الوحيدة ، صورة دوريان غراي، تم نشره. كتب أول مسرحيته ، دوقة بادوفا في العام نفسه وكتب خمسة آخرين قبل اعتقاله. أنجح أعماله الكوميدية ، بما في ذلك أهمية أن تكون جادًا و معجبة السيدة ويندرمير ، لا يزال يؤدى اليوم.

في عام 1891 ، شجب مركيز كوينزبري وايلد باعتباره مثليًا جنسيًا. رفع وايلد ، الذي كان متورطًا مع ابن المركيز ، دعوى ضد المركيز بتهمة التشهير لكنه خسر القضية عندما دعمت الأدلة مزاعم المركيز. لأن المثلية الجنسية كانت لا تزال تعتبر جريمة في إنجلترا ، تم القبض على وايلد. على الرغم من أن محاكمته الأولى أسفرت عن هيئة محلفين معلقة ، حكمت عليه هيئة محلفين ثانية بالسجن لمدة عامين مع الأشغال الشاقة. بعد إطلاق سراحه ، هرب وايلد إلى باريس وبدأ في الكتابة مرة أخرى. توفي بسبب التهاب السحايا الحاد بعد ثلاث سنوات فقط من إطلاق سراحه.

اقرأ المزيد: كيف أدت محاكمة تشهير أوسكار وايلد إلى نتائج عكسية وخربت حياته


أوسكار وايلد

كان أوسكار وايلد (Oscar Fingal O’Flahertie Wills Wilde) كاتب مسرحي وشاعر أيرلندي. تحتوي كتاباته السابقة في ثمانينيات القرن التاسع عشر على أشكال مختلفة. في أوائل تسعينيات القرن التاسع عشر ، أصبح أحد أكثر الكتاب المسرحيين انتشارًا في لندن. اشتهر أوسكار وايلد بمسرحياته وروايته صورة دوريان غراي وسجنه وآرائه الجنائية عن إهانة غير حضارية ووفاته عن عمر يناهز 46 عامًا.

كان وايلد متحدثًا باسم الجمالية. عمل في أنشطة أدبية مختلفة. اتضح أنه أحد أشهر الشخصيات في عصره بسبب ذكاءه اللاذع ومهاراته التخاطبية المثيرة للإعجاب وملابسه المبهرجة. في أواخر تسعينيات القرن التاسع عشر ، قدم أفكاره حول سلطة الفن في المقالات والحوارات. كما استخدم موضوعات الفساد والجمال والازدواجية. هذه المواضيع موجودة في روايته الوحيدة ، صورة دوريان غراي .

بدأ وايلد في كتابة الدراما بفرصة بناء التفاصيل الفنية بدقة. فهو يجمع بين هذه التفاصيل الفنية والمواضيع الاجتماعية الأكبر. في عام 1891 ، كتب سالومي بالفرنسية. لم تُنشر المسرحية في إنجلترا لأن المسرح الإنجليزي يحظر تصوير موضوعات توراتية. في أوائل تسعينيات القرن التاسع عشر ، نشر وايلد أيضًا أربع أعمال كوميدية عن المجتمع. جعلته هذه الكوميديا ​​أحد الكتاب المسرحيين الفعالين في أواخر العصر الفيكتوري في إنجلترا.

في عام 1895 ، كتب أوسكار وايلد أهمية أن تكون جادًا. حققت هذه المسرحية ذروة الشهرة والنجاح وتم عرضها على المسرح على نطاق واسع لفترة طويلة من الزمن. خلال ذلك الوقت ، اتهم أوسكار وايلد حبيب والده ، مركيز كوينزبري ، بالتشهير الجنائي. أدت محاكمة التشهير إلى إسقاط أوسكار وايلد لتهمه ضد ماركيس وتسببت في اعتقاله بتهمة إهانة الرجال. تم إثبات التهمة الموجهة إلى وايلد ، وتم وضعه في الأشغال الشاقة لمدة عامين (1895-1897).

كتب وايلد في العام الماضي في سجنه دي بروفونديس . إنها رسالة طويلة تناقش رحلته الروحية. بالنسبة لفلسفته المبكرة ، شكل نظيرًا مظلمًا لفلسفته المبكرة. بعد إطلاق سراحه ، ذهب إلى فرنسا. في عام 1898 كتب آخر أعماله ، أغنية قراءة Gaol.


أوسكار وايلد & # 8217s دور في الأدب & # 8217s & # 8220 الحركة الجمالية & # 8221

أوسكار وايلد ج. 1882 ، الصورة التي التقطها نابليون ساروني. (الصورة: Everett Historical / Shutterstock)

أثر كل من والتر باتر في إنجلترا وثيوفيل غوتييه في فرنسا على الحركة بتنظيرهم عنها. قال جوتييه في فرنسا:

لا شيء جميل حقًا ما لم يكن عديم الفائدة. كل ما هو نافع قبيح لأنه يعبر عن حاجة ، وحاجات الرجال دنيئة ومقززة ، مثل طبيعته الفقيرة الضعيفة. المكان الأكثر فائدة في المنزل هو المرحاض.

كان أوسكار وايلد أحد الدعاة الأدبيين الإنجليز للحركة الجمالية. كان أوسكار وايلد من أوائل المشاهير الذين اشتهروا بكونهم مشهورين. لقد كان بالفعل شخصًا مشهورًا قبل أن يحقق أي إنجازات أدبية على الإطلاق. لقد كان فاحشًا متعمدًا للجاذبية والوقار الفيكتوري. كان إيرلنديًا ولد في دبلن عام 1854. وحقق نجاحًا كبيرًا في دراسته في كلية ترينيتي بدبلن وحصل على منحة دراسية ليذهب إلى كلية ماجدالين بأكسفورد. عندما كان هناك ، حصل على الدرجة الأولى في الكلاسيكيات وفاز بجائزة Newdigate للشعر. أثناء وجوده في أكسفورد ، انضم إلى العديد من الشباب الأرستقراطيين الذين ساعدوه في دخول مجتمع لندن.

هذا نص من سلسلة الفيديو بريطانيا الفيكتورية. شاهده الآن ، وندريوم.

ذهب إلى مجتمع لندن مرتديًا أفظع الملابس التي يمكن أن يجدها ، من نوع الأشياء التي يرتديها أي شخص آخر في حفلة تنكرية. كان يرتدي ملابس قديمة 90 عامًا بالفعل. لفترة واحدة ، ارتدى ملابس الأمير روبرت ، الرجل الذي كان قائد قوات سلاح الفرسان للملك تشارلز الأول في الحرب الأهلية الإنجليزية في أربعينيات القرن السادس عشر. اشتهر بارتداء المؤخرات التي تصل إلى الركبة - عندما خرجوا تمامًا عن الموضة - وجوارب الحرير البيضاء. بعبارة أخرى ، بدا رائعًا إلى حد ما. سيكون لديه سحلية. كان روحه عالية بجنون. على ما يبدو ، كان أحد أروع الصحابة الذين يمكن أن تتخيلهم. لقد وجده كل من قابله تقريبًا ساحرًا ، وممتعًا أن يكون معه ، وذكيًا ، ولطيفًا ، وصديقًا رائعًا. هذا النوع من الغندقة ، وخاصة حديثه الرائع ، جعله مشهورًا.

عندما كان يبلغ من العمر 26 عامًا فقط ، أصبح خياليًا في إحدى أوبرات جيلبرت وسوليفان ، الصبر، الذي ظهر عام 1881. ويمثله شخصية تسمى بونثورن. قامت شركة D’Oyly Carte Opera Company التي أنتجت جيلبرت وسوليفان بجولة في الولايات المتحدة. قال D'Oyly Carte نفسه لوايلد ، "لماذا لا تأتي معك أيضًا؟ يمكنك إلقاء بعض المحاضرات في فترة بعد الظهر من الأمسيات التي سنؤدي فيها الأوبرا ". قال إنها فكرة رائعة. لذلك ، قام بجولة المحاضرة المبكرة هذه في منتصف العشرينات من عمره في الولايات المتحدة. غالبًا ما تظهر شخصية بونثورن على خشبة المسرح ، وكان وايلد نفسه يرتدي زيًا بنفس الطريقة ، كطريقة للتأكيد لجمهور المسرح على أنه من المفترض أن يكون هو.

(الصورة: مؤلف غير معروف / المجال العام)

لقد أحب المفارقة الأدبية. تأمل في مقدمة كتابه ، صورة دوريان غراي في تسعينيات القرن التاسع عشر. إنها مجرد سلسلة من الأمثال القصيرة ، لكنها كلها متناقضة مع الحكمة القياسية في ذلك الوقت. "لا يوجد شيء اسمه كتاب أخلاقي أو غير أخلاقي. الكتب مكتوبة بشكل جيد أو مكتوبة بشكل سيئ. هذا كل شيء." و "لا يوجد فنان لديه تعاطف أخلاقي. التعاطف الأخلاقي لدى الفنان هو أسلوب سلوك لا يغتفر ". لا يمكنك أن تتخيل انتهاكًا صارخًا لفكرة ديكنز حول ماهية الأدب.

كتب مقالًا رائعًا في عام 1889 بعنوان "اضمحلال الكذب" ، وتحدثت إحدى شخصياته ، فيفيان ، عن كيف لا يمكنك العثور على كاذب جيد بعد الآن وأنه ليس من السهل أن تكون كاذبًا جيدًا.

لدى الناس طريقة قاسية في الحديث عن الكذاب المولود مثلما يتحدثون عن شاعر مولود ، لكنهم في كلتا الحالتين مخطئون. الكذب والشعر فنون. إنها تتطلب دراسة أكثر دقة ، وأكثر تفاني غير مهتم. كما يعرف المرء الشاعر من خلال موسيقاه الجميلة ، يمكن للمرء أن يتعرف على الكذاب من خلال حديثه الغني الإيقاعي. في كلتا الحالتين لن يكون الإلهام العرضي للحظة كافياً. هنا ، كما في أي مكان آخر ، يجب أن تسبق الممارسة الكمال.

إنه طريق مسدود حول كيفية التدرب على أن تصبح كاذبًا بارعًا.

أصبح وايلد شخصية أدبية مهمة في أوائل التسعينيات من خلال إنتاج وأداء سلسلة من المسرحيات الرائعة: معجبة السيدة ويندرمير ، امرأة لا أهمية لها ، الزوج المثالي ، وفوق كل شيء، أهمية أن تكون جادًا ، التي ظهرت في عام 1895 ومنذ ذلك الحين تعتبر واحدة من أعظم روائع الكوميديا ​​في المسرح الإنجليزي.

أكثر الشخصيات شراسة في المسرحية هي ليدي براكنيل التي تريد جاك ورثينج أن تتزوج ابنتها جويندولين. كتب وايلد محادثة بين جاك ورثينج والليدي براكنيل حيث تحاول اكتشاف ما إذا كان يستحق حقًا يد جويندولين للزواج. تقول السيدة براكنيل ، "هل تدخن؟" ورد ورثينج ، "نعم ، يجب أن أعترف بأنني أدخن." تقول ، "أنا مسرورة لسماع ذلك. يجب أن يكون لدى الرجل دائمًا نوع من الاحتلال. هناك الكثير من الرجال العاطلين في لندن كما هي ".

بعد ذلك بقليل ، تقول السيدة براكنيل:

"لطالما كان رأيي أن الرجل الذي يقرر الزواج يجب أن يعرف إما كل شيء أو لا شيء. ماذا تعرف؟ "

"لا أعرف شيئًا ، سيدة براكنيل."

"يسعدني سماع ذلك. أنا لا أوافق على أي شيء يعبث بالجهل الطبيعي. الجهل مثل فاكهة غريبة حساسة. المسها وذهب الإزهار. إن نظرية التعليم الحديث برمتها غير سليمة جذريًا. لحسن الحظ ، في إنجلترا على أي حال ، لا ينتج عن التعليم أي تأثير على الإطلاق ".

بعد ذلك بقليل ، وصف كيف كان يتيمًا وجد في حقيبة تسوق بإحدى محطات السكك الحديدية في لندن. قال جاك للسيدة براكنيل ، "نعم ، لقد فقدت والديّ." وردًا على ذلك ، قالت: "فقدان أحد الوالدين ، السيد ورثينج ، قد يُنظر إليه على أنه سوء حظ. فقدان كلاهما يبدو وكأنه إهمال. من كان والدك من الواضح أنه كان رجلاً يتمتع ببعض الثروة. هل ولد فيما تسميه الصحف المتطرفة بيربل التجارة، أم أنه ارتقى من صفوف الطبقة الأرستقراطية؟ "- انعكاس جميل للموقف الطبقي.

أوسكار وايلد واللورد ألفريد دوغلاس في عام 1893 (الصورة: بقلم جيلمان & amp Co & # 8211 علامة رف المكتبة البريطانية / المجال العام)

كان أحد أسباب كتابة وايلد لهذه المسرحيات ، وهو اندفاع كبير للإبداع ، هو أنه كان لديه صديق باهظ الثمن. كان رفيقه اللورد ألفريد دوغلاس ، الذي سماه بوزي. التقيا في عام 1890 وأصبحا أصدقاء مقربين. تم ابتزاز Bozie بعد سلسلة من علاقات الحب المثلي غير الحكيمة للغاية ، والتي كانت غير قانونية تمامًا في ذلك الوقت. كان بوزي هو الذي قدم وايلد إلى عالم لندن السفلي للمومسات المثليين.

عرف والد بوزي ، ماركيز كوينزبري ، ما كان يجري وكره أوسكار وايلد بمرارة ، الذي اعتبره أنه يفسد ابنه. رداً على ذلك ، أرسل الماركيز سلسلة من الرسائل المهينة إلى وايلد ، اتهمته إحداها بأنه "متظاهر لوطي". كرد فعل ، رفع وايلد دعوى قضائية ضده بتهمة التشهير الجنائي. هذا في عام 1895 ، العام أهمية أن تكون جادًا خرج. لم يدرك وايلد خطورة محاكمة من هذا النوع. استأجر ماركيز كوينزبري موهبة قانونية رفيعة المستوى ، رجل يدعى إدوارد كارسون ، الذي كان سيحصل لاحقًا على مهنة سياسية بريطانية كبيرة. بدأت كارسون في جمع الأدلة من هؤلاء المومسات المراهقات لتجد أن مزاعم كوينزبري يمكن إثباتها. استمرت هذه المحاكمة لعدة أيام قبل أن يقول له محامي وايلد ، "يجب عليك إسقاط هذه القضية لأن الأدلة تتراكم الآن والتي ستؤدي إلى إدانتك ، وليس إدانته". من المؤكد أنه تم القبض على وايلد ووجهت إليه تهمة "البذاءة الجسيمة بين الذكور".

غالبًا ما صوره المتعاطفون معه على أنه شهيد. بطريقة ما ، هذا صحيح ، ولكن بطريقة ما ، لم يكن النظام القانوني مترددًا قليلاً في إجراء محاكمة من هذا النوع وأبلغ وايلد مقدمًا بأنهم سيقبضون عليه. ثم منحوه بعض الوقت للهروب إلى أوروبا القارية. كانت هناك عدة حالات سابقة حيث كان هذا هو النمط الذي اتبعته. بعبارة أخرى ، لم يرغبوا في اعتقاله وتقديمه للمحاكمة ، لكن عندما رفض التحرك ، مضوا قدما وفعلوا ذلك.

انتهت محاكمته الأولى في هيئة محلفين معلقة. مرة أخرى ، كانت هناك فترة زمنية مناسبة تم فيها إخطاره ، في الواقع ، "إذا كنت تريد الذهاب إلى أوروبا ، فيمكنك القيام بذلك." لم يفعل. مكث. وفي المرة الثانية أدين وحكم عليه بالسجن عامين مع الأشغال الشاقة. ذهب أولاً إلى Pentonville ، وهو سجن نموذجي ، ثم إلى Reading Gaol ، حيث كتب قصيدة "The Ballad of Reading Gaol". تم إطلاق سراح وايلد من السجن بعد عامين وقضى ما تبقى من حياته يعيش في فرنسا في المنفى ، ويموت شابًا ، في عام 1900.

أسئلة شائعة حول أوسكار وايلد والحركة الجمالية

الحركة الجمالية كانت حركة فنية في أواخر القرن التاسع عشر حيث تبنى الفنانون موقف & # 8220 الفن من أجل الفن و # 8217s & # 8221 بدلاً من الفن مدفوعًا بالمواضيع الاجتماعية والسياسية.

أوسكار وايلد يُعرف باسم والد الحركة الجمالية حيث كان مهتمًا صريحًا فقط بالدراسة الأدبية للجمال وعلم الجمال. كان أول كاتب رئيسي يتحدى البنية الأدبية الكلاسيكية ويسبب الجدل لقيامه بذلك.

أوسكار وايلد كتب الشهيرة & # 8220 كل فن لا طائل منه تماما & # 8221 في مقدمة روايته صورة دوريان غراي. وأوضح أن الفن يحاول فقط خلق حالة مزاجية وليس توجيه أو إعلام أي نوع من الفعل أو الفعل.

بينما كان يحتضر من التهاب السحايا ، أوسكار وايلد الشهير ساخر ، & # 8220 هذه الخلفية وأنا أقاتل مبارزة حتى الموت. إما أن يذهب أو أفعل. & # 8221


أ R T L ▼ R K

على ال 19 مايو 1897، تم الإفراج عن الكاتب الأيرلندي أوسكار وايلد من السجن بعد أن قضى عقوبة بالسجن لمدة عامين بتهمة اللواط الجنائي و & # 8220 الإجمالي بذاءة & # 8221. كان عليه أن يمر بأشغال شاقة وحرمان كبير ، وهو وضع إشكالي للغاية بالنسبة لمتعود متعود على وسائل الراحة الخاصة به. كانت تجربته في السجن أساس أعماله الأخيرة ، أغنية قراءة Gaol (1898).

في محاولة لفهم السبب وراء سجن وايلد ، نيل ماكينا & # 8217s الحياة السرية لأوسكار وايلد (2003) قام بالتحقيق بشكل منهجي في جميع الأدلة المتاحة حول العلاقات العاطفية لـ Wilde & # 8217s ، وجاذبيته المثيرة طوال حياته للرجال ودعمه اللاحق لـ Uranianism. كان المصطلح الأخير من القرن التاسع عشر والذي يشير إلى تصرفات شخص من جنس ثالث ، ليس ذكرًا ولا أنثى بالكامل ، شخص لديه & # 8220a نفسية أنثوية في جسد ذكر & # 8221 الذي ينجذب جنسيًا إلى الرجال ، ثم امتد لاحقًا كتعريف للمثلية الجنسية.

أثناء وجوده في السجن ، بين يناير ومارس 1897 ، كتب وايلد خطابًا من 50000 كلمة حول موضوع عواطفه والدافع الرئيسي لسجنه ، اللورد ألفريد بروس دوغلاس ، والذي لم يُسمح له بإرسالها ، ولكن احتفظ بها بشكل دائم. في هذا العمل الطائفي ، فحص وايلد حياته المهنية حتى الآن ، وسلوكه الاستثرائي والاستفزازي والفن في المجتمع الفيكتوري ، واصفًا نفسه بأنه من & # 8220 في العلاقات الرمزية مع فن وثقافة سني & # 8221. أثناء إدانته لعشيقه لكونه عبثًا ومتقلبًا وأنانيًا ومهوسًا بالذات في علاقتهما ، غفر له وايلد في النهاية وألقى باللوم على عار عائلته وكاد يضع والده ، جون دوغلاس ، مركيز كوينزبري التاسع في السجن بتهمة ارتكاب جرائم. القذف. رسم وايلد أيضًا رحلته الروحية للخلاص والإنجاز من خلال قراءته في السجن. لقد أدرك أنه يجب أن يعتز بأحلك التجارب ، لأنها ستغذي كتاباته وتثريها. النتيجة النهائية لعملية البحث عن الذات هذه ، دي بروفونديس ، كان جزئيا تم نشره في عام 1905 ، ولكن في نسخته الكاملة فقط في عام 1962 في رسائل أوسكار وايلد. بعد إصدار Wilde & # 8217s ، التقى العاشقان السابقان لفترة وجيزة في أغسطس في روان ، لكنهما بقيا معًا بضعة أشهر فقط ، وانفصلا بشكل دائم بسبب الاختلافات الشخصية والضغوط المختلفة. بعد وفاة وايلد وزواج دوغلاس من جنسين مختلفين ، أدان الأخير وايلد بسبب شذوذه الجنسي ، ونأى بنفسه عنه تمامًا.

أجرى غراهام روب بحثًا مثيرًا للاهتمام حول تجربة وايلد في التعامل مع القانون الغرباء: الحب المثلي في القرن التاسع عشر (2005). "في مواجهة اتفاقية ما بعد الثمانينيات ، استخدم روب إحصائيات الجريمة ليشير إلى أن سقوط Wilde & # 8217s كان شيئًا من وميض في المقلاة ، وهو انحراف لم يؤثر بشكل خاص على وجهات النظر الرسمية لممارسة الجنس المثلي. مرة أخرى ، يتناغم هذا مع اعتقاد McKenna & # 8217s أن وايلد-الفرد بدلاً من وايلد-عاشق-الرجال استهدفته الحكومة. قام بإعادة إنتاج الفكرة ، التي أوضحها مؤخرًا مايكل س. فولدي ، أن كوينزبري ربما يكون قد ابتز حكومة اللورد روزبيري & # 8217s لتأمين إدانة ضد وايلد باستخدام أدلة على أنه يمتلك علاقة روزبيري & # 8217s مع ابنه الأكبر ، فرانسيس أرشيبالد دوجلاس فيكونت درملانريج) . " (مراجعة جون جاردينر في مجلة ورشة عمل التاريخ، رقم 58 ، الخريف ، 2004). يا لها من علاقة عائلية ملتوية ، ويبدو أن وايلد هو كبش الفداء اللامع في منتصفها!

يواصل آري أدوت مناقشة الموضوع من خلال الادعاء بأن ظاهرة الفضيحة هي التي أدت إلى هذا الوضع. على الرغم من أن الممارسات الجنسية مثل وايلد كانت مقبولة ومعرفة عامة حتى في تلك الأوقات ، فإن حقيقة أن أفعاله قد وُضعت في نظر الجمهور ، أجبرت السلطات على اتخاذ إجراءات قانونية: "بالنسبة إلى الفيكتوريين ، أدى الإعلان عن المثلية الجنسية إلى تلويث الأطراف الثالثة والمجال العام ككل ، وكان يُعتقد أنه يسفر عن عواقب استفزازية وتطبيعية. معاقبة حالات المثلية الجنسية يستلزم دعاية لها وبالتالي تخلق فضيحة. وبالتالي ، فإن أفعال المثلية الجنسية التي تُرتكب في السر لم تخضع للعقوبات من قبل السلطات والجماهير حتى عندما تكون هذه الأفعال معروفة للجميع. كان هذا هو الحال خاصة مع المجرمين النخبة ، منذ المكانة العالية تضاعفت العوامل الخارجية للدعاية عن الشذوذ الجنسي. وتعرض الجمهور والسلطات للتلوث - وكذلك الاستفزاز - عندما تم الإعلان عن المثلية الجنسية المعروفة لوايلد بشكل لا مفر منه في سياق محنته القانونية. أدت هذه العوامل الخارجية إلى عملية تفاعل استراتيجي بين المتضررين. خلال هذه العملية ، تم تحريك السلطات للإشارة إلى العزم والاستقامة للجمهور العادي من خلال الحماس غير العادي. الأعمال الرسمية ، بدورها ، تلحم جمهور القاعدة الذي تم استفزازه بالفعل ضد المؤلف. ومن ثم ، فإن العوامل ذاتها التي دعمت عدم إنفاذ معايير المثلية الجنسية في إنجلترا الفيكتورية ولدت بشكل مفرط بمجرد أن أصبح انتهاك وايلد علنيًا بشكل لا مفر منه ". (آري أدوت ، "نظرية الفضائح: الفيكتوريون ، المثلية الجنسية ، وسقوط أوسكار وايلد" ، المجلة الأمريكية لعلم الاجتماع، المجلد. 111 ، العدد 1 ، يوليو 2005).


سجن أوسكار وايلد لمدة عامين مع الأشغال الشاقة بتهمة اللواط & # 038 & # 8220 فاحشة عامة & # 8221

كتب السيد الرائع للكلمة المكتوبة في رسالته الغرامية العميقة المكونة من 55000 كلمة والتي كتبها للورد ألفريد دوغلاس من داخل زنزانته في مركز ريدينغ غول الشهير في بيركشاير: "إن الندم على تجارب المرء & # 8217s هو إيقاف تطور الشخص & # 8217s". ، إنكلترا.

كان اعتقاده هو "إنكار تجارب شخص واحد & # 8217s هو وضع كذبة في شفاه شخص ما". واللوح الخشبي والأجرة الثابتة. " كان من الممكن أن يفر بسهولة إلى فرنسا هربًا من الإدانة. لكنه لم يفعل. لقد بقي في المكان الذي كان سيُتهم فيه بجريمته ، لأنه كما اقتبس ذات مرة عن صديقه ويلفريد سكاوين بلانت ، "السجن الجائر لقضية نبيلة يقوي الطبيعة ويعمقها".

في 25 مايو 1895 ، انتهت محاكمة المؤلف والشاعر والكاتب المسرحي اللامع المولود في دبلن في محكمة لندن & # 8217s Old Bailey بإدانته بجريمة اللواط والفحش الفاضح.

أوسكار وايلد متكئًا مع قصائد من تأليف نابليون ساروني في نيويورك عام 1882. غالبًا ما أحب وايلد أن يبدو خاملاً ، على الرغم من أنه عمل بجد في أواخر ثمانينيات القرن التاسع عشر كان أبًا ومحررًا وكاتبًا.

كانت المثلية الجنسية جريمة جنائية خطيرة ومن المحرمات الاجتماعية في بريطانيا في القرن التاسع عشر ، وحمل وايلد ، الذي كان يُشتبه في أنه تمتع "بأفضل ما في العالمين" عندما يتعلق الأمر بالتوجه الجنسي ، بالمساءلة بموجب قانون تعديل القانون الجنائي لعام 1885 ، وتحديداً تعديل لابوتشر الذي حظر أي علاقة حميمة بين الرجال ، واصفاً مثل هذه التفاعلات بأنها "أعمال غير محتشمة جسيمة".

"أي شخص ذكر ، علنًا أو سرا ، يرتكب ، أو يكون طرفًا في ارتكاب ، أو يدبر ، أو يحاول الحصول على ارتكاب أي عمل من أعمال الفاحشة الفادحة من قبل أي شخص ذكر ، يكون مذنبا بارتكاب جنحة ، وإدانته بذلك ، يخضع لتقدير المحكمة للسجن لمدة لا تزيد عن سنتين ، مع الأشغال الشاقة أو بدونها ".

صورة لأوسكار وايلد حوالي عام 1882.

من خلال حظر "الفحش الجسيم" بشكل عام بدلاً من التصرفات المحددة ، فإن التعديل جعل حتى أكثر الإجراءات براءة وخصوصية وتوافقيًا عرضة للمحاكمة الجنائية ، كما ينص نيكولاس فرانكل في كتابه أوسكار وايلد: السنوات غير التائبة.

كما لو كان القصد منه فقط قمع الثقافة الفرعية المثلية التي كانت تنمو باستمرار في لندن & # 8217s West End ، خاصة بين النخبة الفنية.

أوسكار وايلد (1854-1900) واللورد ألفريد دوغلاس ، كاتبان بريطانيان ، في 1894. صورة ملونة. تصوير مجموعة روجر فيوليت / غيتي إيماجز

كان وايلد في ذروته الأدبية في تسعينيات القرن التاسع عشر وكان قد طور رابطة أكاديمية قوية وشارك في صداقة حميمة مع اللورد ألفريد دوغلاس. كان دوغلاس الابن الأصغر للمركيز التاسع في كوينزبري ، جون شولتو دوغلاس & # 8212 متغطرسًا وسئ المزاج وغريب الأطوار عارض بشدة علاقات ابنه مع وايلد ، الذي كان يعتبره رجلاً حقيرًا. كان ينوي إنقاذ ابنه من مثل هذه "الرفقة الشريرة" ، كما وصف علاقتهما لاحقًا.

حتى أنه هدد بالتبرأ من ابنه و "إيقاف كل إمدادات الأموال" إذا لم يتم إنهاء علاقتهما الحميمة. عندما لم يفلح ذلك ، فعل كل ما في وسعه للإضرار بسمعة المؤلف وتشويه اسمه.

كان تهديد أصحاب المطاعم والفنادق بالضرب إذا سمع أن وايلد وابنه قد شوهدوا معًا في ممتلكاتهم كان أول شيء يائس فعله. لسوء الحظ ، لم يكن هذا الأخير.

16 أفضل اقتباسات أوسكار وايلد

كانت هناك زيارة "ودية" غير متوقعة من ملاكم ثمين إلى منزل المؤلف # 8217 في تشيلسي. وفي 14 فبراير 1895 ، ظهر كوينزبري أمام مسرح سانت جيمس ، صاخبًا بشأن وايلد وأسلوب حياته المنحرف المزعوم الوقح.

أوسكار وايلد وعشيقه الذكر ، اللورد ألفريد دوغلاس ، قبل المحاكمة ، في عام 1894.

أهمية أن تكون جادًا كان على وشك الظهور لأول مرة ، وكانت كوينزبري تزعج كل من جاء لمشاهدة العرض ، بما في ذلك العديد من الشخصيات البارزة والمؤثرة من جميع أنحاء أوروبا. اختار وايلد توجيه اتهامات ضده بتهمة التشهير.

كتب إلى دوجلاس ، بعد أن ترك والده بطاقة اتصال في نادي ألبيمارل مع ملاحظة ، "إلى أوسكار وايلد متنكرا في صورة شخصية جسدية": "لا أرى أي شيء الآن سوى محاكمة جنائية". كان النادي المفضل لـ Wilde & # 8217s حيث كانت زوجته أيضًا عضوًا.

كتب يائساً: "يبدو أن هذا الرجل قد دمر حياتي كلها".

في اليوم التالي ، ذهب هو ودوغلاس إلى ترافرز همفريز ، المحامي الذي قدم ، بعد سماعهما ، مذكرة توقيف. ألقي القبض على اللورد كوينزبري في الثاني من مارس ونقل إلى مركز شرطة فاين ستريت.

بدأت المحاكمة في Old Bailey في غضون شهر أو نحو ذلك ، في 3 أبريل 1985 ، حيث ظهر وايلد في معطف أنيق مع بتلة زهرة تخرج من فتحة الزر. توسل إليه أصدقاؤه ، بمن فيهم جورج برنارد شو ، لإسقاط التهم. قالوا إنها كانت محاولة محفوفة بالمخاطر ، لكنه لم يستمع. وكانوا على حق. سارت الأمور بشكل مروع.

على الرغم من أن السير إدوارد كلارك ، أحد أبرز المحامين & # 8217s في لندن ، قدم بيانًا افتتاحيًا كبيرًا وفعل كل ما في وسعه لتمجيد موكله ، مما سلط الضوء على خطورة الأشياء التي تم القيام بها له خلال الشهرين الماضيين ، اللورد كوينزبيري وممثله ، إدوارد كارسون ، جادلوا في دفاعهم بأن خصمهم قد حث 12 فتى على ارتكاب اللواط بين عامي 1892 و 1894 وكان مسؤولاً عن أفعال مختلفة من الفحش الفادح.

تم تفكيك وايلد أثناء استجوابه وأُجبر على سحب التهم عندما وجدت المحكمة أن وصف كوينزبري له على أنه لوطي "مبرر قانونيًا" و "صحيح في الواقع". نصحه محاميه بفعل ذلك: "أخبرته أنه من المستحيل تقريبًا في ظل كل الظروف إقناع هيئة محلفين بإدانة أبٍ كان يحاول إنقاذ ابنه مما يعتقد أنه شر. الرفقة. "

ومع ذلك ، في 5 أبريل ، قدمت كارسون نسخًا إلى المحكمة من تصريحات الأولاد. كتب كلارك في وقت لاحق ، خوفًا من محاكمة وايلد بموجب تهم جنائية: "كنت آمل وتوقعت أن ينتهز فرصة الهروب من البلاد".

وايلد واللورد ألفريد دوغلاس في عام 1893.

كان أمام وايلد ساعة ونصف على الأقل للحاق بآخر قطار متجه إلى فرنسا. ويُزعم أن القاضي المحلي كان على علم بذلك لكنه لم يتسرع في إصدار بيان بالقبض عليه. مكث وايلد ، وفي غضون ساعات قليلة تم اعتقاله في فندق كادوجان بلندن في 25 تهمة تتعلق بالفحش الفاضح والتآمر لارتكاب فاحشة فاضحة.

انتهت المحاكمة الجنائية الأولى ، التي بدأت في 26 أبريل 1895 ، باعتبارها محاكمة خاطئة. ألقى خطابًا لا يُنسى عن "الحب الذي لا يجرؤ على التحدث باسمه" لتبرير علاقته. وفي المرة الثانية أُدين بجميع التهم وحُكم عليه "بأقسى عقوبة يسمح بها القانون".

صورة لأوسكار وايلد التقطها نابليون ساروني عام 1882.

"لم يكن وايلد يريد أن يكون جبانًا وهاربًا" وقرر "كان البقاء أجمل وأجمل." على الرغم من أنه آمن ، كما كتب لاحقًا في أكثر أعماله التي لا تنسى دي بروفونديس، "يجب أن أجعل كل ما حدث لي ، مفيدًا لي" ، كانت السنتين اللتين قضيا فيهما الأشغال الشاقة في سجن ريدينغ غول العقابي القاسي مدمرين لرفاهيته.

نحن لا نعرف ما إذا كانت القوانين صحيحة ، أو ما إذا كانت خاطئة. كل ما نعرفه من يكمن في السجن هو أن الجدران قوية وكل يوم مثل عام ، عام تكون أيامه طويلة ... أسوأ ما في الأمر أنه لا يكسر القلب - القلوب مكسورة - ولكن كتب عند إطلاق سراحه في قصيدته الطويلة المفجعة "The Ballad of Reading Gaol" أنه يحول قلب المرء إلى حجر. كان هذا هو الشيء الوحيد الذي كتبه بعد خروجه وانتقاله إلى باريس ، حيث دفن عام 1900.


الحياة الشخصية والحكم بالسجن

في نفس الوقت تقريبًا الذي كان يتمتع فيه بأكبر نجاح أدبي ، بدأ وايلد علاقة غرامية مع شاب يدعى اللورد ألفريد دوغلاس. في 18 فبراير 1895 ، ترك والد دوغلاس آند أبوس ، ماركيز أوف كوينزبري ، الذي كان قد حصل على رياح من القضية ، بطاقة اتصال في منزل وايلد آند أبوس موجهة إلى & quotOscar Wilde: Posing Somdomite ، & quot ؛ خطأ إملائي في اللواط. على الرغم من أن المثلية الجنسية لـ Wilde & Aposs كانت شيئًا من السر المفتوح ، إلا أنه كان غاضبًا جدًا من ملاحظات Queensberry & aposs لدرجة أنه رفع دعوى قضائية ضده بتهمة التشهير. القرار خرب حياته.

عندما بدأت المحاكمة في مارس ، قدم كوينزبري ومحاموه أدلة على المثلية الجنسية لـ Wilde & Aposs & # x2014 مقاطع من أعماله الأدبية ، بالإضافة إلى رسائل الحب إلى Douglas & # x2014 التي سرعان ما أدت إلى فصل قضية تشهير Wilde & aposs واعتقاله بتهمة & quotgross فاحشة. & quot وايلد أدين في 25 مايو 1895 ، وحكم عليه بالسجن لمدة عامين.

خرج وايلد من السجن عام 1897 ، منهكًا جسديًا ومنهكًا عاطفيًا ومكسورًا. ذهب إلى المنفى في فرنسا ، حيث عاش في فنادق رخيصة وشقق مع الأصدقاء ، ولم شمله لفترة وجيزة مع دوغلاس. كتب وايلد القليل جدًا خلال هذه السنوات الماضية ، كان عمله البارز الوحيد قصيدة أكملها في عام 1898 عن تجاربه في السجن ، مثل The Ballad of Reading Gaol. & quot


السنوات الأخيرة والإرث

اتخذ وايلد اسم "سيباستيان ميلموث" أثناء وجوده في المنفى وأمضى سنواته الأخيرة في البحث عن الروحانيات والسعي لإصلاح السجون. أمضى بعض الوقت مع روس ، صديقه القديم وعشيقه الأول ، وكذلك دوغلاس. بعد فقدان الرغبة في الكتابة ومقابلة العديد من الأصدقاء السابقين غير الودودين ، تدهورت صحة وايلد بشدة.

توفي أوسكار وايلد بسبب التهاب السحايا في عام 1900. وتم تعميده بشروط في الكنيسة الكاثوليكية ، بناءً على رغبته ، قبل وفاته مباشرة. إلى جانبه حتى النهاية ، كان ريجي تيرنر ، الذي ظل صديقًا مخلصًا ، وروس ، الذي أصبح منفذًا أدبيًا له والحارس الأساسي لإرثه. دفن وايلد في باريس ، حيث أصبح قبره نقطة جذب رئيسية للسياح والحجاج الأدبيين. حجرة صغيرة في القبر تضم أيضًا رماد روس.

في عام 2017 ، كان وايلد أحد الرجال الذين حصلوا رسميًا على عفو رسمي بعد وفاته لإدانتهم بالمثلية الجنسية سابقًا بموجب "قانون آلان تورينج". أصبح وايلد رمزًا ، تمامًا كما كان في عصره ، لأسلوبه وشعوره الفريد بالذات. أصبحت أعماله الأدبية أيضًا من أهم الأعمال في القانون.


التقى أوسكار وايلد بعشيقه اللورد ألفريد دوغلاس في عام 1891 ، العلاقة التي ستؤدي إلى سقوطه.

في نفس العام ، تم تقديم وايلد إلى اللورد ألفريد دوغلاس. سرعان ما أصبح الاثنان قريبين ، وفي غضون عامين ، انخرطا في علاقة غرامية كاملة. على الرغم من حقيقة أن المثلية الجنسية كانت غير قانونية في بريطانيا ، لم يبذل الزوجان جهدًا يذكر للحفاظ على سرية علاقتهما.

لم يكن & # 8217t وقتًا طويلاً قبل أن يشك والد دوغلاس & # 8217 ، مركيز كوينزبري ، في أن ابنه كان على علاقة مع الكاتب شديد اللمعان.

في يونيو 1894 ، قام مركيز كوينزبري بزيارة منزل وايلد & # 8217 وقال له: & # 8220 لا أقول إنك كذلك ، لكنك تنظر إليه وتقف عليه ، وهو نفس السوء. وإذا قمت بإمساكك أنت وابني مرة أخرى في أي مطعم عام ، فسأحطمك & # 8221 ، وفقًا لسيرة الكاتب Richard Ellmann & # 8217s 1988.

أجاب وايلد: & # 8220 أنا لا أعرف ما هي قواعد كوينزبيري ، لكن قاعدة أوسكار وايلد هي التصوير بمجرد النظر. & # 8221

في نفس العام ، كتب وايلد ما يعتبر غالبًا تحفة فنية: أهمية أن تكون جادًا. تم عرضه لأول مرة في عام 1895 في مسرح St James & # 8217 في لندن وحقق نجاحًا على الفور. كان وايلد في صدارة مستواه - لكن كل شيء كان على وشك الانهيار.

في فبراير من ذلك العام ، ترك مركيز كوينزبري بطاقة اتصال في Wilde & # 8217s club ، Albermarle ، والتي نصها: & # 8220 لأوسكار وايلد ، متظاهرًا باللواط & # 8221.

Against the advice of his friends and confidants, Wilde initiated legal proceedings against Queensbury for criminal libel. Queensbury was arrested and, under the 1843 Libel Act, could only avoid conviction by proving that his allegations against Wilde were true and that there was a benefit to publicising them.

Queensbury hired private detectives who quickly uncovered evidence of Wilde’s dealings with male sex workers – and so began Wilde’s downfall.

I do not say that you are it, but you look it, and pose at it, which is just as bad.

In court, evidence was presented of Wilde’s sexual liaisons, and some sex workers were coerced into taking the stand and testifying against him.

When confronted with a wealth of evidence, Wilde dropped his legal proceedings against Queensbury. The father of his lover was subsequently declared not guilty by the court because, it was ruled, his accusation that Wilde was a homosexual was factual.

But the nightmare didn’t end there. A warrant was issued for Wilde’s arrest after the trial proved his homosexuality. On April 6, he was arrested for gross indecency and his trial began within a matter of weeks.

Wilde pleaded not guilty to the charges, and the jury was ultimately unable to reach a verdict. He was released on bail, and his final trial was preceded over by Mr Justice Wills.

On May 25, 1895, Wilde was convicted of gross indecency and was sentenced to two years hard labour, the maximum sentence allowable for his crime.

Speaking in the courtroom, Wills said the maximum sentence was “totally inadequate for a case such as this” and insisted that it was “the worst case” he had ever tried.


A Taste of Freedom: On the Trail of Oscar Wilde in Paris

For persecuted playwright Oscar Wilde, Paris was the only place he could truly feel at home. Chloe Govan retraces the famous libertine’s footsteps in the city that embraced him

According to the British press, poet and playwright Oscar Wilde was not merely a “sane criminal”, but a vile, contemptible “sexual pervert of an utterly diseased mind”. His crime? An illicit relationship with another man. Just as it had once been socially acceptable to brand some women who lived on the margins of society “witches” and execute them, homosexuality too was a punishable offence, right up until the 1960s. After a trial that left him bankrupt, Wilde was sentenced to two years of hard labour in prison at the command of the Marquess of Queensbury, the father of his lover, Lord Douglas. He was released in 1897, but – with the Marquess threatening to shoot him dead if he ever rekindled a romance with his son – it was perhaps little surprise that he immediately headed for France.

As soon as he set foot on French soil, Wilde was overcome by his new-found liberation. Just hours earlier, a baying crowd in England had followed him through the streets, taunting him and sniping that he deserved to be torn apart by a pack of wolves and eaten alive. At the time, frozen in fearful passivity, Wilde could have done little more than sarcastically praise their imagination. Yet, here in France, he had a new identity, enjoying blissful anonymity as the enigmatic ‘Sebastian’. As it turned out, this precaution might have been unnecessary because, as Wilde remarked to one journalist: “In Paris, one can go where one likes, and no one dreams of criticising one”.

The playwright was regularly taunted by the press, as in this American satirical cartoon following the poor reception of his play Vera in the 1880s. Photo: Alamy

DANGEROUS LIAISONS

Of course, France had not always been so sympathetic – there was a time when only royalty had escaped sex scandals unscathed. Whereas King Philip I allegedly enjoyed an affair with the Bishop of Orléans in the 1100s, “common folk” with the same desires could expect to have their testicles chopped off. Repeat offenders would eventually be burnt alive and left to die an agonising death. Yet clandestine courtships continued among high society, with King Henry III of France rumoured to have preferred his male aides to his wife.

By the late 1700s, homosexuality had been decriminalised in France altogether, whereas barely 60 years ago, it was still classified as a mental disorder in the UK. In fact, gay sex was legalised in France around 150 years before women were allowed to vote. Wilde knew all too well about Paris’s progressive attitudes – in fact, prior to his prison sentence, he had enjoyed celebrity status there. When he’d first attended the Moulin Rouge back in 1891, fellow poet Stuart Merrill recalled, his ostentatious appearance had seen him mistaken for royalty: “The habitués took him for the prince of some fabulous realm of the North”.

He was even immortalised in Toulouse-Lautrec’s paintings, including La Danse Mauresque. Clad in a top hat, Wilde was portrayed gazing at the fortune tellers and belly dancers on the stage – not to mention cabaret legend La Goulue. He wrote his acclaimed play Salomé in a Parisian hotel. While it was banned from the British stage due to its illicit portrayal of Biblical figures, in France it received a rapturous reception. So his sexual identity was not the first experience the outspoken author had had with prohibition in Britain but acceptance in France.

Oscar Wilde. Photo: Shutterstock

LYING IN WAIT

Although Wilde was probably in no need of privacy in Paris, he delighted in it nonetheless. Rumour had it he would mischievously wait in the aisles of his favourite bookstores and then engage in subversive conversations with anyone he spotted picking up his work. Fans would rave over the literary talent that was Oscar Wilde, little knowing that it was him they were talking to.

Other friends he made in Paris included Émile Zola and the openly homosexual André Gide. They frequented venues, havens for the alienated, where the bohemian literati could gather to enjoy Paris’s carefree, libertine spirit – such as the famous Saint-Germain-des-Prés café, Les Deux Magots. Today, as in Wilde’s day, the café’s terrace provides visitors with views of the oldest church in Paris, built over 1,000 years ago. The playwright fleetingly enjoyed Victor Hugo’s company too, joining him for baguettes as a prelude to a morning of literary debate. The bakery they visited has since been converted into the excellent Hôtel du Petit Moulin. However, during one discussion, an exhausted Hugo allegedly fell asleep!

Les Deux Magots. Photo: Chloe Govan

Wilde also indulged in his passion for absinthe in Paris. According to him, the irresistible green fairy was “satanic”, “desperately wicked” and left its users destined for “diabolism and nameless iniquity”. Yet this rarely deterred him. On drives around the Bois de Boulogne with his former lover Lord Douglas, he would often bellow with excitement, “Stop the car!” whenever they passed a decadent-looking café that served the forbidden fée verte. Incidentally, just under a decade later, the infamous “absinthe madness” murder trials rocked Europe, leading to a 100-year ban of the stuff.

Yet by the summer of 1899, Wilde was struggling to maintain his lifestyle. Since his estranged wife’s death a year earlier, payments from her had dwindled from £3 per week to virtually nothing. Remaining funds were distributed between her sons, who had been falsely informed that their father was dead. However, Wilde’s landlord at the Hôtel Louvre Marsollier accepted no excuses. He confiscated his room key and seized his property as compensation for an unpaid bill, leaving Wilde to roam the streets penniless. He eventually found salvation at the cheaper Hôtel d’Alsace – a mere hostel in comparison, but it was somewhere to rest his head at least.

A vintage scene at Les Deux Magots in the Saint-Germain district

FEATHERED FRIEND

Today it is known as L’Hôtel, and is one of the most important pilgrimage spots for anyone following the Oscar Wilde trail. Once a dilapidated flea-pit with paper peeling from the walls, room 16 now plays host to an impressively ostentatious peacock mural. The huge panel behind the bed depicts one peacock, with gorgeously textured green and gold feathers, while the side wall features two of the birds kissing. Anyone spending the night in this room will find it a challenge to turn out the lights – not over fears of Wilde’s ghost haunting his old living quarters, but because of the breathtaking beauty of the surroundings. No aesthetic setting could better be t his extravagant personality.

Oscar Wilde’s peacock passion made real in room 16 at L’Hôtel

In his final months, Wilde had strenuously insulted the wallpaper in his room, complaining to anyone who would listen that he longed for the peacock feather décor he’d enjoyed in England. In fact, one of his most famous quotes is: “Either that wallpaper goes, or I do”.

Sadly, Wilde would depart first, but acclaimed interior designer Jacques Garcia has now fulfilled his final request and created this feathered fantasy. The hotel’s aesthetic has appealed to many celebrities since as I arrived, Jane Birkin was just checking out.

Wilde’s portrait reminds visitors of L’Hôtel’s most famous patron. Photo: Chloe Govan

It was here that Wilde became a voracious comfort-eater and so to truly capture the essence of his experiences in 19th-century Paris, eat I must – purely for research purposes, of course! The restaurant is now Michelin-starred and justifiably so, as it offers one of the highest-quality dining experiences in the city.

While L’Hôtel is today famous for its mouth-watering crab and caviar, during his stay Wilde was sadly restricted to bread and butter for lunch and two hard-boiled eggs with a minuscule serving of cognac for dinner. The party was very much over for him.

The interior of Café de la Paix

After writing pleading letters to his friends, he was eventually treated to a dinner by Lord Douglas at the historic Café de la Paix, which overlooks the Opera House – a mere minute’s walk from the street where he had written Salomé. However, when he begged for a small allowance from the immense inheritance his ex-lover had received on his father’s death, he was met with contempt. Douglas would later rant: “He disgusts me when he begs. He’s getting fat and bloated and always demanding money, money, money. He could earn all the money he wants if he would only write, but he won’t do anything… he’s like an old prostitute!”. Café de la Paix failed to live up to its name – the meal was not a peaceful one.

Café de la Paix, where Wilde dined with a former lover

END OF THE PARTY

Today the café boasts a wine list several pages long, but Lord Douglas had been adamant that his companion drank “too much” and felt reluctant to indulge him. While the illicit elixir of absinthe had once drowned his sorrows and tamed his spirit, he could no longer partake – and some of the romantically-minded artists with whom he surrounded himself were equally destitute. Eventually he was unable to settle his bill at Hôtel d’Alsace either but, a satirical wit until the end, he would merely joke unapologetically that he was “dying beyond his means”.

Oscar Wilde photo, decorated with a peacock feather, at L’Hotel. Photo: Chloe Govan

It was not merely hunger and poverty that weakened him, but a complication from an abscess he’d acquired in prison that had slowly spread from his ear to his brain. The resulting infection caused meningitis and on November 30, 1900, he quietly passed away. He was taken into the Catholic faith (which he had often jokingly insulted) and, after posthumous book sales paid his debts, was moved from a pauper’s grave to the cemetery at Père Lachaise. A then enormous sum of two thousand pounds was used to commission a giant winged sphinx, which remains on his tomb today. However, in the 1960s, in a sinister replication of France’s 12th-century punishment, the sphinx’s testicles were chopped off. Ironically, it is not merely vandalism that his tomb has had to be protected from, but love too. A barrier has now been erected to safeguard the grave from mourners’ lipstick kisses.

Lipstick kisses on Oscar Wilde’s grave at Père Lachaise Cemetery. Photo: Amusingplanet

While Lord Douglas spoke of Wilde’s “extraordinarily buoyant and happy temperament” in his final years, perhaps the most realistic – and poignant – reminder of Wilde’s true condition can be found in the last letter he ever sent to a London newspaper. “Deprived… isolated… condemned to eternal silence, robbed of all intercourse with the external world, treated like an unintelligent animal, brutalised,” he reflected of his time behind bars. “The wretched man who is confined in an English prison can hardly escape becoming insane.” These words present a vivid snapshot of the torturous memories that haunted a dying man. A man who had been denied the most basic of human rights – simply to pursue his emotions without penalty and to love whom he chose.

Beneath his “mask of mirth”, you might suspect that he had given up altogether. Though repeatedly thwarted in his quest for liberty, he had at least found a comforting taste of freedom in Paris, however fleeting. One declaration he’d made in his final years turned out to be prophetic: “Parmi les poètes de France, je trouverai de véritables amis.” (“Among the poets of France, I will find my true friends.”)

From France Today magazine

Oscar Wilde’s grave. Photo: Chloe Govan


Sheila Colman, 82 Tended Wilde’s Lover

Sheila Colman, who devoted herself to restoring the reputation of the man blamed for the scandal that led to Oscar Wilde’s imprisonment and social ruin in the 1890s, has died. She was 82.

Colman died Nov. 15 at her farm in Sompting, West Sussex, England. The cause of death was not announced.

Colman and her husband, Edward, befriended Lord Alfred Douglas, Wilde’s former lover, in 1943 after they were introduced to the destitute poet by a mutual friend.

In December 1944, the widowed Douglas accepted the couple’s invitation to stay at their farm. The Colmans cared for Douglas at their home until he died of heart failure in March 1945 at age 74.

Douglas, son of the Marquess of Queensbury, was a key figure in the sensational libel trial that ruined Wilde’s career.

Wilde, the poet, playwright and novelist, met the 21-year-old Douglas, affectionately known as “Bosie,” in 1891. When Douglas’ father denounced the famous writer as a sodomite, Wilde sued. He lost the case and was later convicted of “gross indecency” and imprisoned because of his homosexuality.

While in prison, Wilde wrote a bitter letter to Douglas, published as “De Profundist,” blaming Douglas for his downfall. But the two men were reunited after Wilde was released from prison in 1897 after two years. When Wilde died in 1900, Douglas paid for his funeral.

Douglas was bankrupted by a failed libel suit in 1913 against Arthur Ransome, a biographer of Wilde. In 1928, Douglas was jailed for six months for libeling Winston Churchill.

Douglas, who once told a friend that the Colmans “have been angelic to me, dear people,” named the couple as the main beneficiaries in his will.

The Colmans received no money, but they inherited the copyright to all of Douglas’ poetry and prose. The most famous line from Douglas’ poetry is, “I am the love that dare not speak its name,” written when he was 22.

In 1981, the Colmans used money earned from royalties to settle Douglas’ debt from his 1913 bankruptcy.

In 1999, Sheila Colman gave $36,000 to Oxford University to establish the Lord Alfred Douglas Memorial Prize for the best sonnet or other poem written in English “in strict rhyming meter” by a university student.

Last year, Colman announced that some of Douglas’ previously unknown writings were to be published.

“I have poems, sonnets and lyrics which have never been seen before,” she told the Evening Standard of London.

“There’s a lot of prejudice against him people think of him only as the boyfriend of Wilde and the man who brought about his downfall. But there are wonderful pieces about Oscar Wilde, dreams Bosie had of him, and other things which moved him.”

Colman also had made Douglas’ papers available to Douglas Murray, whose biography of Douglas, “Bosie,” was published last year by Talk Miramax Books/Hyperion.

In addition to her literary efforts and her support for the Oscar Wilde Society, Colman raised prize-winning sheep on her farm. Her husband died in 1983 they had no children.


Two Letters to the Daily Chronicle

He was also concerned with a mentally-impaired prisoner, who should have also, in Oscar's opinion, been treated individually.

On 24 March 1898, Oscar wrote his second letter to the editor of the ديلي كرونيكل, in which he made suggestions concerning the changes that should be implemented, to improve the conditions of prisoners. In it, he stresses the lack of food and its inadequate nutritional value, as well as the poor sanitary conditions, leading to constant diarrhoea. In 1898, the new Prison Act was signed. Undeniably, Oscar's recommendations were taken into account.

These two letters were not merely personal letters, but instruments used to share with the public and to reveal the conditions that prisoners are subjected to in jail. The aim of the letters was not to bring attention to his own suffering, but to the suffering of all prisoners, especially children. He also highlighted that even the people who are involved in the harsh system, people like wardens and the prison governor, are negatively affected by the foul system, as they are powerless.

These letters showcase that Oscar's opinion on the effects of prison on the prisoner has changed severly, compared with his earlier work. Oscar had touched upon the subject in an essay before, nevertheless, his opinions could not differ more from those in his later works:

That said, Oscar's reluctance to directly describe his own suffering in these letters is apparent, especially when compared to De Profundis. في حين De Profundis is partly a personal letter, partly a public apologia, a chronicle and a prediction, the letters are primarily written to improve the condition of the prisoners, as he promised to. Similarly, as with The Ballad of Reading Gaol, Oscar connected The Ballad of Reading Gaol with the second letter, by not signing it with his own name, but as 'The author of The Ballad of Reading Gaol". By drawing such connections, he shows his desire to be recognised as the author of both, which could bring a positive response from the readers. That was Oscar's hidden agenda.

Both letters are absolutely heart-breaking to read. It actually makes me cry to think about all of the horrible things that Oscar (and other prisoners at the time) had to go through. Nonetheless, these letters are indispensable in order to grasp the complexity of Oscar's character and how his attitudes changed after his imprisonment. Despite the tragedy of Oscar's fall from grace, it's reassuring to know that he became a better human being after his suffering. Oscar didn't deserve the punishment he got but I'm glad as hell that he made the best out of it, using his voice for good until his final breath. . أكثر


شاهد الفيديو: Company of Thieves - Oscar Wilde


تعليقات:

  1. Onur

    بدون اي شك.

  2. Yehuda

    أعتقد أنك سوف تسمح للخطأ. أدخل سنناقش. اكتب لي في PM ، وسوف نتعامل معها.

  3. Mezibar

    قل لي أين يمكنك الحصول على مثل هذه المقالات؟

  4. Pat

    I suggest you to visit a site on which there is a lot of information on a theme interesting you.

  5. Ganelon

    أعتذر ، لكن في رأيي تعترف بالخطأ. يمكنني إثبات ذلك. اكتب لي في رئيس الوزراء ، سنتحدث.



اكتب رسالة